Premiers pas

« La lampe, en tant qu’objet, me fascine, je pourrais les collectionner ! » nous confie Mathilde dont l’univers décoratif se dessine dès l’entrée : passion pour les luminaires, culture du bois, fascination pour le blanc et les matières, goût pour l’essentiel et recours au rangement esthétique… Le ton est donné.

Passage par la salle à manger

Très rapidement, Mathilde a opté pour une table de ferme, destinée à recevoir en nombre. Autour, elle a joué le contraste : « J’avoue avoir une passion pour l’esthétique Bahaus et la simplicité de ses lignes. Les deux modèles de Breuer que j’ai choisis (ndlr : les chaises) ont en commun cette structure tubulaire révolutionnaire. J’aime le contraste entre l’acier froid et le cannage plutôt chaleureux de la B32 et l’effet aérien de la B33. »


« Ce qui me fascine dans le blanc, c’est la douceur qu’il insuffle, sa faculté à faire rentrer et accentuer la lumière, à donner une sensation d’espace, à faire contraster les couleurs et les différents matériaux. »

Pivotez et vous voilà dans le salon

Ce sont les luminaires qui ont investi les premiers le salon. Autour d’eux, la décoration s’est organisée peu à peu dans un souci de luminosité globale : « La lumière est un peu une obsession. C’est elle qui nous a fait craquer pour cet appartement, ultra-lumineux le jour. La nuit venue, les lampes d’appoint permettent de donner vie à différentes sources de lumière et apportent une ambiance conviviale à l’appart. »

« Après les lampes, vint le canapé. Nous l’avons choisi pour son côté cosy et sa couleur qui lui permet de s’associer avec tout. »

Après avoir déniché ses chauffeuses Guariche sur Selency (retapissées d’un tissu en velours Pierre Frey), Mathilde a chiné sa table en loupe d’orme en deux clics : « Nous cherchions un matériau lumineux qui pouvait trancher avec la clarté du canapé et le plancher. C’était un pari mais nous en sommes ravis. »

Prendre son temps pour décorer, laisser les différents bois s’exprimer et le blanc adoucir les angles, tels sont les conseils de Mathilde : « L’important est de prendre le temps pour donner une âme à son intérieur et s’y sentir bien. Selon moi la décoration ne doit pas être figée, c’est un vrai terrain de jeu quand on aime cela. » Next playground : la chambre.

Comme dans une chambre de campagne ?

« C’est vrai, elle a ce petite quelque chose des maisons de campagne. Parce que je me suis naturellement orientée vers des teintes claires et naturelles qui accentuent la luminosité et apaisent par leur douceur, sûrement. En tout cas, on s’y sent bien. »

On termine la visite comme on l’a commencée, face à une autre lampe (elle aussi chinée et mise en vente sur Selency et par ces quelques mots de Mathilde : « Il est aujourd’hui tellement facile de changer de décoration, de vendre, de racheter, bref de s’amuser. » Clairement. Pourquoi s’en priver ?

Exposer est un art

Chez Alexandre, les étagères et les bibliothèques sont aussi nombreuses que méticuleusement organisées. Pensées comme des albums photos, pleines de souvenirs, elles sont un mélange de trouvailles chinées et de pièces achetées chez des artistes rencontrés : « On aime qu’il y ait plusieurs niveaux de lecture sur ces étagères et qu’il faille un peu temps pour enregistrer tous les objets qui les peuplent. »

Quelques pas plus loin, vers le bureau

Un coup d’œil au sol et le coup de foudre opère : nous voilà nez à nez avec la moquette. Celle qui lie l’ensemble et crée un délicieux contraste avec l’essence orangée du bois, matériau star chez Alexandre, a été un vrai choix et une évidence dès le départ : « Nous avons privilégié l’esthétique au pratique. Nous préférions également de la couleur au sol plutôt que sur les murs. »

Au cœur de la pièce à vivre

La journée, le séjour baigne dans la lumière. De nuit, c’est une toute autre atmosphère nous confie Alexandre : « Nous avons tendance à multiplier les points lumineux pour moduler l’éclairage suivant nos besoins et jouer avec la lumière. Les suspensions de Noguchi sont les seules que nous utilisons pour les éclairages directs, elles suppriment la brillance des ampoules sans réduire la puissance d’éclairage. »

Dans la partie salon, à l’image du reste de l’appartement, s’opère un vrai dialogue entre le mobilier et les œuvres/objets collectionnés : « Les meubles, qu’ils soient signés Chapo ou Perriand, par leur matériau et leurs lignes pures, se font discrets et viennent de fait mettre en lumière les sculptures qui ont plus de présence et plus de relief. » nous explique Alexandre.

Place aux chambres

Ici encore, la moquette verte s’impose : « Là où habituellement on distingue des univers par des couleurs ou des matériaux différents, nous avons utilisé la même moquette et la même couleur sur les murs dans l’ensemble de l’appartement, même les chambres. Le fait d’avoir envisagé notre intérieur sur la base de ces deux éléments nous donne le sentiment de vivre dans une grande suite d’hôtel. ».

Sur place, on trouve ce même goût pour l’objet rapporté de voyage et cette passion pour un bois aux lignes pures si bien travaillées qu’il n’évoque paradoxalement qu’un effort simple et naturel : « J’aime qu’il y ait la main de l’homme derrière le meuble ou l’objet. Pour moi, ce sont les meilleurs compagnons du quotidien. En évitant le manufacturé autant que possible, les intérieurs gagnent en âme et en chaleur. » On n’aurait pas conclu plus adroitement cette visite d’appartement.